Наверх
Меню
Меню

Статьи

Найти
Опубликован:
Фильтр:
 
Порядок:
Вид:
 

1 В галерее «Хлібня», что на территории Софии Киевской, 17 июня состоялась презентация персональной выставки художника Катерины Косьяненко, в рамках ІІ-го Международного фестиваля искусств “Анна Київська Фест”. Выставка еще открыта. Так что время еще есть посетить и проникнуться. О древних граффити в Софийском соборе, автографе Анны Киевской, об этимологии слова “граффити”, которые связаны с проектом Катерины Косьяненко, писать не будем, поскольку это подробно обговаривается в анонсах и пресс-релизах к выставке. Сама по себе тема древнерусского (древнекиевского, украинского, национального - кому как угодно) очень интересна. Особенно, когда можно видеть не только повторение канонов, но представление их в новом авто

Источник: http://faqindecor.com/ru/zhit-v-stile-shanel/ 19 августа — день рождения великолепной Коко Шанель, талантливого модельера, оказавшего влияние на весь мир. Она единственная из модных дизайнеров, кого журнал «Тайм» внес в списки самых влиятельных людей ХХ века. FaqInDecor решил рассказать, как и где жила самая яркая законодательница моды. Трудное детство в приюте не лишило Габриэль Бонер Шанель амбициозных планов и желаний. Сперва она подрабатывала в магазине одежды, потом в кабаре в роли певицы и танцовщицы. Позже ей посчастливилось встретить человека, который разделял ее взгляды на жизнь — Артура Кэпела. Именно он в свое время помог открыть Коко свой первый магазин шляпок.

Автор: Юлия Волошина Современное искусство не имеет строгих рамок и критериев. Оно наоборот нарушает все возможные условности. Но как же тогда не запутаться в столь сложной теме, как понять, кто из художников – гений, а кто просто мастер эпатажа? Попробуем разобраться вместе с изданием Forbs. У настоящего произведения искусства есть ряд критериев, которые несложно распознать. Новаторство. Как известно, гении – это нарушители устоявшихся законов. Именно новаторские идеи, оригинальность, свежий взгляд даже на банальные вещи отличают искусство от ремесла. Традиционные натюрморты и пейзажи, каноны которых не менялись веками – безусловно, красиво, но все же этого  недостаточно. Современный художник всегда пытается выйти за рам

«Человек не интересен для искусства, и его жизнь и смерть тоже не интересны», — утверждает Борис Гройс. Может быть при произнесении этой фразы ее автор делал модное движение пальцев, принятое при очень умных разговорах о концептах и концепциях? А может быть искусство стало слишком массовым и соответственно примитивным и легкоусваеваемым, чтобы мочь интересоваться изображением и познанием человека? Конечно, быстрых дешевых портретов, сделанных за полчаса, которые хочется обходить за полверсты, хватает с избытком и на Андреевском спуске, и на Арбате, и на Луне. Творчество киевского художника Александра Павленко не относится к таковым. Интернет переполнен сайтами а-ля «портрет на заказ» на любой цвет, вкус, размер. Опять же между подобными сайтами и представленными здесь работами Александра Павленко существенная и огромная разница.

Недавно в Киеве случилась выставка Владимира Радько. Увы, не получилось поприсутствовать вблизи произведений мастера. Однако работы художника известны и ценимы. Определенно вспоминается одна галерея на Андреевском, где были представлены работы Владимира Радько. Было это давно. Очень давно. Десятки галерей появились с тех пор – и исчезли. А художник Радько все только молодеет. Закрывать физические локации – удел маркированных пространств. Художник закрыться не может, ежели настоящий. Даже если бы и захотел. Итак, на последней выставке автора побывать не удалось. Но есть те рыцари кисти и холста, относительно которых и не нужен информационный повод, чтобы о них писать, ибо они из тех самых, свободных и, к счастью, не исчезающих в конъюнктурных чикагских или же киевских дебрях.

Абстрактный экспрессионизм (англ. Abstract expressionism) – течение в абстрактном искусстве, возникшее в США в 1940-х г.г. и представленное главным образом творчеством художников так называемой Нью-Йоркской школы. Термин «экспрессионизм» был введён чешским историком искусств Антонином Матейчеком в 1910 году в противоположность термину «импрессионизм». Объясняет он его таким образом: «Экспрессионист желает, превыше всего, выразить себя. Экспрессионист отрицает мгновенное впечатление и строит более сложные психические структуры. Впечатления и умственные образы проходят через человеческую душу как через фильтр, который освобождает их от всего наносного, чтобы открыть их чистую сущность, и объединяются, сгущаются в более общие формы, типы, которые автор  переписывает через простые формулы и символы". Словосочетание «абстрактный экспрессионизм» впервые появилось в 1919 году на стран

Источник: http://faqindecor.com/ru/aj-vejvej-sovremennyj-hudozhnik-dissident/ Казалось бы, времена, когда художников отвергает и порицает власть, уже давно прошли. Но фигура Ай Вэйвэя, китайского художника-диссидента, яркий пример тому, что искусство может быть острым, социальным и откровенным настолько, что его проще запретить. Те, кто не знаком с жизнью и творчеством Ай Вэйвэя, конечно, могут относиться к этой фигуре настороженно — многие его проекты эпатажные. Но если копнуть глубже, то легко понять, почему он прибегает к откровенным формам и темам, ведь на самом деле Ай Вэйвэй — открытый и честный художник. У людей по поводу всего разные мнени

К 1990 году поколение украинской Новой волны пришло уже полностью сформировавшимся явлением. Как писал годом позже критик Константин Акинша, «эпоха бури и натиска миновала». После первых громких успехов конца 80-х стремительно наступила зрелость, а за ней появились признаки декаданса. И, тем не менее, именно это время – с 1990 по 1992 год – можно назвать золотым веком «тусовки» Новой украинской волны. Пришел этап куража: годы, когда этот круг стал одним из самых ярких центров не только художественной, но и светской жизни Киева.  Все на Ленина!   

История арт-брют, что в переводе с французского означает "сырое искусство", — это вечная история поиска истоков, изначального, сырого... В 1912 году швейцарский авангардист Пауль Клее писал на страницах журнала "Альпы": "Если речь идет о том, чтобы реформировать актуальное искусство, к произведениям душевнобольных следует на самом деле относиться гораздо серьезнее, чем ко всему, что представлено в художественных музеях". В эпоху победившего постмодерна, когда современное искусство освоило последние рубежи художественной инновации, манифестов больше не пишут, о реформах, революции и самой возможности нового всерьез не говорят. А если и говорят, то - на уровне риторических упражнений. Но когда современное искусство то слишком "литературное" и сложное, то, наоборот, минималистичное и невзрачное, стало понемногу надоедать, и для починки "души" снова захоте

Мастерская – пространство рождения искусства. Пафосно и возвышенно. Мастерская – место работы художника. Труд, попытки, удачи и неудачи, а то и alma mater-ные словечки, может быть, иной раз. Мастерская – перекрёсток сакрального и профанного. С доминирующей фигурой хозяина места, места-тайны, где нет места непосвященным. Перекрёсток идеального и реального – представлений, идеалов, воображения, замыслов и – труда, веера кистей, которые с необходимой обыденностью приходиться отдраивать каждый день, запаха красок, масла и уайт-спирита, гора тряпочек и прочий странный хлам. Без которого никак.  Мастерская – это также и убежище, место неприкосновенное, современный личный axis mundi,  крепость посреди дремучих информационных джунглей внешнего мира, где много-много диких потоков и прочих шумных существ и механизмов. Мастерская – приют и защи

ТОП Статьи

27/05

Сергій Савченко та нездоланний опір бачення Антоніо Луїс Рамос Мембріве Уламками цими підпер я руїни мої Т.С. Еліот Стану я Колумбом кораблів своїх, і омию цей сад сльозами із долонь моїх. Камау ...

24/09

Источник: http://faqindecor.com/ru/aj-vejvej-sovremennyj-hudozhnik-dissident/ Казалось бы, времена, когда художников отвергает и порицает власть, уже давно прошли. Но фигура Ай Вэйвэя, китайского ...

02/09

Олег Сидор-Гібелинда. Білий простір свободи, або Сюжет для маленького оповідання. Свобода створює відчуття полегшеного руху, і напруга набуває тут найбільшого поля для гри… Скутість зведено ...

Календарь

26/07

Галерея сучасного мистецтва «Триптих АРТ» презентує  Non Figurative Art Fest   Чем более ужасающим становится мир, тем более абстрактным становится искусство…   Пауль ...

ФОРМА ОБРАТНОЙ СВЯЗИ
Проверочный код *
Восстановить пароль
Для восстановления пароля введите адрес электронной почты, указанный Вами при регистрации. Вам будет отправлено письмо с дальнейшими рекомендациями.
Если у Вас возникли вопросы, свяжитесь с нами по телефону: 044-331-51-21
Авторизация
Регистрация
* Обязательно для регистрации на ресурсе
** Обязательно для выставления лотов
Пароль должен иметь длину не менее шести знаков; содержать комбинацию как минимум из трех указанных ниже знаков: прописные буквы, строчные буквы, цифры, знаки препинания; не должен содержать имени пользователя или экранного имени.
Проверочный код
правила ресурса *
условия аукциона **