Наверх
Меню
Меню

Мои лоты

Галина Браиловская

Рейтинг:
(662)
Рейтинг по сделкам:
+0 -0
Дата рождения
27/07/1964
Регион:
Украина, Киев
Все лоты пользователя
Подписаться
Тип записи
Категории
Дата публикации
Тег

21 лютого Мистецька галерея Гері Боумена презентує ілюстрації до казки-притчі "СТВОРЕННЯ", автором якої є Гері Боумен. Що може принести надію в наш світ сьогодні, коли інформація про екологічні катастрофи, глобальне потепління і загрозу Третьої світовоївійни стали буденністю? Як і в момент сотворення світу - Людина.  Створена за образом і подобою Божою, саме вона творить в світі добро і… зло. І саме від неї, тобто, від кожного з нас, залежить, що переможе. Впродовж тисячоліть кожен вирішує сам як жити: за Божими заповідями чи шукати легких грошей і сумнівних задоволень. Для когось вирішальним на цьому роздоріжжі пошуку сенсу життя є слово батьків, для когось – коханих, для когось – світова мудрість, від Слова Божого до думок видатних особистостей. Для тих, хто хоче поділитись своїм досвідом шукань своєї гармонії зі світом, є Творчість.  Гері Боумен занотував свої роздуми про Бога, світ і життя у вигляді притчі. А п’ять художників з Англії та України, кожен в своїй авторській манері, надихнулися створити до неї паралельний світ образів. Ілюстрації поставали впродовж кількох років, і тільки один з учасників виставки – 12-річний Артем Меліксітян зі Львова – створив повний цикл зображень до тексту. Щирий світ дитячого погляду на світ дуже вдало резонує з ідеальним, райським, світом, зображеним автором, посилюючи ефект життєствердності християнського світогляду. Вернісаж відбудеться 21 лютого о 17:00 за адресою: м. Львів, вул. Наливайка, 18.

16 февраля 2017 года арт-центр Изоляция совместно с Британским Советом открыли выставку одного из самых известных британских художников Грейсона Перри "Тщеславие малых различий" . Арт-проект   "Тщеславие малых различий"  знаменует собой открытие арт-программы Британского Совета в Украине на 2017 год и начало празднования 25-летия его деятельности в Украине.  Серия работ  "Тщеславие малых различий", созданных в 2012 году,  представляет собой шесть огромных гобеленов,  которые иллюстрируют вкус, моду и взгляды  современных британцев. Экспозицию дополняют гравюры "История мота" художника Уильяма Хогарта, под влиянием которых была создана серия гобеленов. Гобелены уже были представлены во многих музеях мира. Впервые серия работ "Тщеславие малых различий" была показана в галерее Виктории Миро в Лондоне.   Грейсон Перри родился в Челмсфорде (Эссекс) в 1960 году. С подросткового возраста осознает себя трансвеститом и представляется женским именем Клер. В университете изучал изобразительное искусство. После окончания учебы увлекся керамикой. Стал известен благодаря своим керамическим работам, которые изображают острые критические сюжеты из жизни современной Британии. В 1983 году показал первую выставку своих керамических работ, расписанных сексуальными сценами. Первую большую персональную выставку провел в 2002 году в Городском музее Амстредама, а затем в Лондонской галерее Барбикан. В 2003 году стал обладателем британской премии Тернера —самой престижной награды в области современного искусства.  Вместе с гобеленами на выставке можно будет увидеть  документальный фильм в трех частях "Вопросы вкуса с Грейсоном Перри",  для создания которого художник в течение нескольких месяцев ездил по регионам страны и изучал быт британцев. Это ироничное кино, повествующее о том, что представляет собой вкус современного человека.  Выставка открыта до 22 марта 2017 года.

17 лютого о 19:00 Мистецька галерея Гері Боумена починає роботу відкриттям проекту theROOM. theROOM - спілький проект  молодих українських художників та ілюстраторів. Це певною мірою психотерапевтична спроба помістити світ у невеликий простір дерев’яної коробки, а для глядача – можливість побачити наскільки різні речі можуть трапитися в абсолютно однаковому форматі. Учасники: Наталка Гайда (Львів) Оксана Була (Львів) Ярко Філевич (Львів) Зоряна Базилевич (Львів) Садан (Львів) Тарас Кеб (Львів) Марися Рудська (Київ)  Анна Звягінцева (Київ)  Георгій Сагітов (Київ)  Наталка Левицька (Київ)  Мирослава Скіра (Львів) Же Васильєва (Київ)  Богдан Свінчук (Львів) Надя Антонець (Київ)  Cirrus Minor (Надя Плямко) (Київ)  Олександра Вороніна (Київ) Анастасія Сіренко (Київ) Мар’ян Пиріг (Львів) Юлія Долинська (Львів)   Мистецька галерея Гері Боумена Львів, Наливайка, 18 095 899 51 74     

                                                                                                                                                                                                                                                                 «Живопис для мене – можливість відчути себе                                                                                                                                                                                                                                                                                              максимально вільною людиною…»                                                                                                                                                                                                                                                                &nbs

Головне фото: Олександр Павлов, Запрошення ... 017, полотно, акрил, 150х100 Виставка Олександра Павлова «Фінляндія. Порвоо» є своєрідним продовженням серій «Вітрин» та «Стін», але від хроматизму і гліптики перших відрізняється введенням колірних фрагментів. Об'єкт перетворений на колірні частки. Простір насичується не фарбою, а її емоційним рухом на полотні, згідно з вираженою інтуїцією художника. Тут його художня стратегія, значення образу, емоційна атмосфера. Ідея предметно \ фігуративного і абстрактно \ безпредметного злиті воєдино і складають ціле у своїй нерозділеності. Дематеріалізація, перетворення на чисту психічну енергію – цей живописний склад приваблює безліч інформації крім значення теми, що має масу втілень у сфері сприйняття глядача. Олександр Павлов Олександр Павлов. Вулиця,1994-2017, полотно, акрил, 50х85 Хроматизм у музиці – інтервальна система, в основі якої лежить півтон; в оптиці –  властивість білого світлового променя під час проходження крізь заломні середовища розкладатися на промені різного кольору (давати спектр); в живописі – багатство і яскравість фарб. Гліптика (від грец. Γλύφω – вирізаю, видовбую) – мистецтво різьблення на кольорових і дорогоцінних каменях, гемах (або гліптах). Одне з найдавніших мистецтв (Вікіпедія). Олександр Павлов народився в 1939 р. в Києві. Професійну діяльність розпочав з 1965 р.  Кандидат архітектури (1969).  Член Спілки архітекторів України (1978).  Член Спілки художників України (1989). З 1968 року провів більше ніж 50 виставок в Україні, Німеччині, Франції, Люксембургу, Індії, Англії, Ізраїлі, Фінляндії. Автор книг «Володимирська гірка», «Життя на Лисій горі», «Життя вдалося» (у співавторстві з Селімом Ялкутом), «Сніг на болоті», а також багатьох публікацій в альманахах і періодичній пресі. Живе та працює у Києві. Вернісаж 15  лютого о 18.00 за адресою: вул. Десятинна, 13. Виставка триватиме 16–28 лютого.  

На головному фото: - О.Тистол, Н.Маценко (Нацпром) "Кохайтеся, чорнобриві" 2017. Полотно, акрил. 260х600 см «Раймузей», що 14 лютого відкрився у просторі ArtUkraine Gallery — це спільна виставка трьох знаних українських художників – Олега Тістола, Миколи Маценка та Романа Мініна. «Сучасне мистецтво — це логістика сенсів» — говорять автори і відразу запрошують глядача до гри сенсами, починаючи з самої назви проекту. «Мистецтво минулого і сьогоднішнього дня, свідомо чи підсвідомо, обертається навколо раю. Чи то відчай неможливості його знаходження, чи то іронія — не має значення. Більшість художників з давніх часів займаються пошуками раю або створенням штучного раю, або розмовами про рай і пекло». Н.Маценко. "Троянди й виноград". 2017. Полотно, акрил.  200х145 см На думку учасників проекту, специфіка локального раю на даний момент полягає в тому, що наша країна об’єднала абсолютно різних, самостійних і вільних людей: «Таких людей може об’єднати одна — єдина стратегія — це стратегія боротьби між добром і злом, яка передбачає вихід із пекла і перехід до раю». Другий аспект і варіант прочитання назви відсилає до адміністративно — територіальної одиниці, яка в даному випадку виступає в якості одиниці культурної. Художники вважають, що, як і багато трансформацій в нашій країні, котрі розпочиналися як громадські ініціативи, формування музею теж необхідно починати «знизу». Задля чого cтворити у кожному районі музей, де громадян матимуть змогу самостійно трактувати категорії краси, раю чи естетики загалом. Значною мірою на цю думку авторів проекту навело місце проведення виставки: Печерськ та одна з найрезонансніших новобудов в країні на Грушевського 9-А, що постає вдалим майданчиком для дискусії. Автори пропонують власне бачення самого поняття «музей» як динамічної і відкритої громадської структури, простору для суспільного висловлювання і активного обговорення проблем культури, етики, естетики, локального та глобального. Олег Тістол. "Ескіз 2017" Полотно, акрил. 130х100 см «Тема музею є болючою темою для українського культурного простору, і саме тому ми не пропонуємо європейську модель музею, яка базується на археології — збиранні усього найкращого, охороні та популяризації. Ми пропонуємо скоріше музей ідей — свою версію раю»

11 лютого у Національному художньому музеї України відбулася презентація книг українських художників Влади Ралко та Володимира Буднікова: "Київський щоденник" (Влада Ралко) http://kyivdiary.knyazhahora.com "Замість документа" (Володимир Будніков) http://bywayofadocument.knyazhahora.com "Лінія розмежування" (Влада Ралко, Володимир Будніков) http://shelter.knyazhahora.com На презентації художники розповіли про серію своїх робіт на папері, над якими вони працювали три роки. «Видання містять у хронологічній послідовності малюнки, які ми створювали від перших днів революції на Майдані та на початку й під час розгортання подій у Криму і війни на сході України. Книги можна також визначити як певний різновид умовних “щоденників”, де малювання відбувалося просто всередині реального часу, просуваючись малюнок за малюнком разом із розгортанням реальних подій» (Влада Ралко). На презентації були, зокрема, присутні художник Анатолій Криволап, куратор Костянтин Дорошенко, колекціонер Борис Гриньов та інші. «Такі чудові видання сприяють популяризації наших художників, одразу видно їхній рівень. Серії робіт, про які йдеться, дуже цікаві. Я навіть планую придбати пару робіт, тому що вони фіксують певний часовий інтервал. Це щоденник. Часто ми навіть не помічаємо, наскільки події відрізняються впродовж якогось періоду. І ці книги допомагають систематизувати, переосмислити важливі процеси, до яких ти можеш повернутися у будь-який час і пропрацювати їх знову. Важливо, що сучасне мистецтво апелює до чуттєвого, моменту, адже ми іноді просто фіксуємо події, а тут митці пропонують не тільки подумати, а й відчути» (Борис Гриньов, колекціонер). «Це, на мою думку, не щоденник, це початок величезної монументальної теми – як люди переживають свій страх перед війною, перед майбутнім, перед буттям узагалі. Митці називають це щоденником, щоб людина втратила обережність і взяла в руки подивитися його. А там полум’я, вибухи і пекло Данте. Кожна робота в цих книжках має все для того, щоб стати монументальним витвором мистецтва» (Дмитро Корсунь, мистецтвознавець). Вихід у світ книг став можливим завдяки мистецькому об’єднанню ЧЕРВОНЕЧОРНЕ, яке було ідеологом і реалізатором проекту. Висловлюємо подяку:  видавцеві

Автор: Анастасия Новикова Еще одной знаменитостью, присоединившейся к протестам против Дональда Трампа, стал британский художник индийского происхождения Аниш Капур. Лауреат премии Тернера создал собственный портрет, озаглавив его «I Like America and America doesn’t Like Me». Выражать свой протест при помощи художественных средств — не в новинку для Аниша Капура. На этот раз скульптор решил высказаться против политики нового президента США Дональда Трампа. Капур обратился к работе немецкого художника Йозефа Бойса. Один из главных теоретиков постмодернизма в мае 1974 года провел одну из самых ярких акций в своей карьере, озаглавленную «Я люблю Америку, а Америка любит меня». Художник прилетел в Нью-Йорк и прямо из аэропорта на машине скорой помощи был доставлен к месту проведения перформанса. В течение трех дней он делил одну маленькую комнату с диким койотом. А по истечении этого срока Бойс обнял койота, после чего был доставлен обратно в аэропорт. Он снова ехал в скорой помощи, ни разу не ступив на американскую землю. «Я хотел изолировать себя, оградить себя, не увидеть ничего в Америке, кроме койота», — позже объяснял сам Бойс.   Йозеф Бойс. «Я люблю Америку, а Америка любит меня» © JOSEPH BEUYS   Аниш Капур переделал один из постеров, созданных для перформанса Бойса. Капур поместил на плакат свой портрет и внес изменения в надпись. В его версии она звучит так — «Я люблю Америку, а Америка не любит меня». «Я призываю своих товарищей-художников и простых граждан распространять свои изображения и имена, используя работу Йозефа Бойса как инструмент для социальных изменений. Наше молчание делает нас соучастниками политики отчуждения. Мы не должны молчать», — отметил Капур.

Презентація інсталяції – колекції «Eeasy» бренду POLINA VELLER в рамках Ukrainian Fashion Week 7 лютого відбулась презентація інсталяції – колекції «Eeasy» бренду POLINA VELLER на Ukrainian Fashion Week. Джерелом натхнення для дизайнера стали роботи українських художників, які були представлені на афішах-банерах проекту А4 в галереї Karas Gallery. Інтерпретуючи роботи таких художників, як Андрій Стегура, Влада Ралко, Тая Галаган, Микола Лукін та Христина Кушнарьова, Поліна Веллер пропонує нову форму жіночності, де уявлення про межі мінімалізму розширено, і з новим змістом повертає художній образ, даючи йому новий посил та якість. У колекції присутній екологічний аспект - recycle. Цей авторський хід дає уявлення про таку течію в дизайні одягу, як "екомода", що передбачає формування у людей потреби у дбайливому ставленні до природи і розумному використанні її багатств.  This inspiration source for the designer became works of Ukrainian artists? That were presented on posters within A4 project in Karas Gallery. Interpreting works of Andrii Stehura, Vlaada Ralko, Taia Halahan, Mykola Lukin, and Khrystyna Kushnarova. Polina Veller presents new form of femininity, expanding minimalism notion, giving a new meaning to the art image. Recycling is also presented in new collection. Eco fashion is a part of growing design philosophy and trend of sustainability, the goal of which is to create a system which can be supported indefinitely in terms of human impact on the environment and social responsibility. Photo: Svyatoslav Meduk Make-up: Anna Smolar (Makeup&YOU Professional) Hair stylist: Olga Tsilinda (Makeup&YOU Professional) Model: Prime model management, Mi models  

Dymchuk Gallery оголосила ім’я переможця конкурсу Oрen Call 2017 для молодих українських художників віком до 35 років. З 20 листопада 2016 року до 25 січня 2017 року було прийнято 176 заявок від художників та колективів із 13 областей України. Конкурс проводився Dymchuk Gallery вдруге з метою підтримки та популяризації сучасного мистецтва України та заохочення молодих талановитих людей до творчості.  Нагадаємо, що на перший OPEN CALL було прийнято 140 заявок з усіх регіонів України, з яких індивідуальні склали 91%, групові - 9%. Переможницею першого  OPEN CALL стала львівська художниця, яка ховається під псевдонімом KINDER ALBUM.  Журі, у складі Анатолія Димчука, Катерини Філюк, Ани Смолак, Ути Кільтер та Kinder Album, опрацювало 14 заявок, що увійшли до шорт-листа та визначило переможця. Виставка переможця, яким став Євген Самборський, відбудеться в Dymchuk Gallery у квітні 2017 року. Євген Самборський – молодий художник з Івано-Франківська, учасник численних резиденцій як в Україні, так і за кордоном, володар першої спеціальної премії PinchukArtCentre 2013 (у складі Відкритої групи). Працює з різними медіа, такими як інсталяція, відео, перформанс.

ФОРМА ОБРАТНОЙ СВЯЗИ
Проверочный код *
Восстановить пароль
Для восстановления пароля введите адрес электронной почты, указанный Вами при регистрации. Вам будет отправлено письмо с дальнейшими рекомендациями.
Если у Вас возникли вопросы, свяжитесь с нами по телефону: 044-331-51-21
Авторизация
Регистрация
* Обязательно для регистрации на ресурсе
** Обязательно для выставления лотов
Пароль должен иметь длину не менее шести знаков; содержать комбинацию как минимум из трех указанных ниже знаков: прописные буквы, строчные буквы, цифры, знаки препинания; не должен содержать имени пользователя или экранного имени.
Проверочный код
правила ресурса *
условия аукциона **