1 червня в Нью-Йорку, в арт-центрі WhiteBox, відкрилася перша персональна виставка української художниці Зінаїди в США Експозиція триває до 5 липня 2018 року й пропонує увазі глядача діалог двох відеоробіт художниці – «Біла труна» й Mute. На відкритті виставки також було показано перформанс «Калина», до якого художниця долучила моделей-українок Христину Кулик, Марину Мінченко та Євгенію Борідку.  Для першого виставкового проекту в США художниця обрала назву «4.5.0.» – код, який використовують українські військові, щоб

29 травня 2018 року в київській галереї «Щербенко Арт Центр» відкрилася персональна виставка закарпатського митця, члена Національної спілки художників України Павла Ковача. Експозиція має назву «Реалізм і реальність». Виставка вражає своєю різноманітністю: на стінах галереї у порядку, спланованому автором, розташовані п’ять живописних картин (олія, полотно), а також залиті шаром силікону фотографії. Доповнюють експозицію відео-перфоменс та тексти митця, кожен із яких підводить глядача й читача до певних роздумів. За

Наприкінці травня відомий ужгородський художник Павло Ковач (старший) представить в Щербенко Арт Центрі (Київ) нову персональну виставку «Реалізм і реальність». Проект міститиме низку компонентів: фотографії, залиті шаром силікону, контурний малюнок мозаїки з «пронумерованими» персонажами, медичні унаочнення, відео-перформанс... та серію живопису олією на полотні. Збираючі складові експозиції, художник звертається до трьох особистих спогадів-вражень, які врешті-решт об’єднує у цілісну тему-запитання. Це враження від

30 мая, в 19:00 состоится открытие мультидисциплинарного  арт-проекта  #ВНУТРИВНЕШНЕГО Джулии Воль в рамках коллективной выставки «Героизм виденья. INSIDE/OUTSIDE» Института Проблем Современного Искусства от Национальной Академии Искусств Украины. В проекте сочетается аналоговая фотография, цифровая печать, аудиозаписи и дополненная реальность. Аудиозапись будет доступна по QR коду, чтобы каждый зритель мог индивидуально погрузиться в работу через наушники своего смартфона. #ВНУТРИВНЕШНЕГО объединил шесть людей, включая автора.

  22.05-12.06.2018 За підтримки Adamovskiy Foundation В рамках програми Kyiv Art Week АНТИУТОПІЧНИЙ МИСТЕЦЬКИЙ ПРОЕКТ  «Серед Невідомості» Дарина Мо Мот (Україна) Рафаель Гануссек (Німеччина) Проект «Серед Невідомості» — це дослідження сучасного суспільства й антиутопічних наслідків розвитку технологій. Своєрідна сага про «перевинайдення» особистості за хвилину: тисячолітнє творення соціальних взаємодій та їх тотальне увімкнення в «онлайн» за декілька років. Це трохи про тепер, про завтра і про тисячу років

KLF VJ Platform Kyiv Lights Festival спільно з арт резиденцією Carbon та Українською асоціацією віджеїв VJUA організовує платформу для колаборацій KLF VJ Platform, що триватиме з 18 по 20 травня і відбудеться в арт-просторі Carbon. На три дні 13-й павільйон ВДНГ стане майданчиком для конкурсу віджеінгу, BYOB, виставки інсталяцій медіа мистецтва та колаборацій між віджеями, митцями та музикантами. Конкурс віджеїнгу відбудеться 19 травня 2018 у форматі VJ battle – це медіа перформанс за участю двох віджеїв за сесію. Журі конкурсу: Ricardo Silveira Cancado / VJ Eletroiman, Niculin Barandun, Володимир Гуліч,

15 травня о 10.15 в Київському коледжі будівництва архітектури і дизайну, художник Антон Логов прочитає лекцію "Взаємодія".  Модератор зустрічі - Ганна Кукобко. Лекція складається з показу візуального доробку автора за останні 8 років, а також співставлення і обговорення робіт відомих художників минулого і сучасності. Це і інсталяції, і живопис, і просторові обєкти. Антон досліджує у своїй творчості такі поняття, як час, простір і метафізика.   Антон Логов - відомий український художник. Практикує живопис, інсталяції,

11 травня у київській галереї “Митець” відбудеться презентація віртуальної експозиції сучасної скульптури “Умовний спосіб”. Виставка проходитиме в рамках масштабного проекту Volume  Park.  У своїх роботах відомі художники (Назар Білик, Олексій Золотарьов, Олександр Дяченко, Катерина Бучацька, Петро Гронський, Данило Шуміхін, Іван Підгайний, Аліса Забой) торкнуться питання інституціонального розвитку української культури. Вони запропонують зануритись у світ віртуальної реальності, щоб мати змогу оцінити свої реальні 

10.05.2018  "Слов'янський колайдер" ОКСАНИ ЧЕПЕЛИК в проекті "На межі" в Я-Галереї.    “Слов’янський колайдер”  Аудіо-візуальний твір Автор - Оксана Чепелик Музика – Максим Шалигін   Проект “Слов’янський колайдер” досліджує часо-просторовий аспект поняття межа. Межею став 2014 не тільки для Слов’янська, а і для всього людства. Проект відновлює і проявляє причинно-наслідкововий зв’язок в епоху пост-правди. “Слов’янський колайдер” стосуєтся події в урбаністичних просторах та їх

Видавництво ArtHuss представляє проект «Однаково різні»:  Сергій Савченко, Ніна Мурашкіна, Костянтин Зоркін, Дмитро Молдованов 26 квітня, о 18:30 у виставковому просторі Інституту проблем сучасного мистецтва відбудеться відкриття серії проектів видавництва ArtHuss «Однаково різні». Експозиція об’єднає творчість чотирьох митців: Сергія Савченка, Ніни Мурашкіної, Костянтина Зоркіна та Дмитра Молдованова.  За словами ідеолога та одного з учасників проекту Сергія Савченка, в основі ідеї лежить розуміння діяльності художника

Художниця Зінаїда Кубар взяла участь у наступному проекті міжнародної мистецької команди Food of War, що досліджує зв’язок між їжею та війною. Тематика цьогорічного проекту, представленого на Міжнародному фестивалі сучасного мистецтва ArtLima в Перу, – їжа конфлікту. Для проекту Зінаїда створила відеороботу «Борщ», в якій привертає увагу до того, як українська традиційна, мирна, родинна страва видозмінилася у зоні бойових дій на сході України. Традиційний борщ перетворився у сухий, який сотнями тисяч пакетів десятки волонтерських

26 травня в Україні відбудеться перший офіційний регіональний івент Burning Man - Precompression Kyiv. Precompression - один з форматів локального «возз'єднання» всіх бьорнерів, демонстрація творчих проектів, створених за так званими 10-ю принципами. Цього року тема Burning Man звучить, як «I, ROBOT». Оскільки подія багато в чому є розігрівом перед тижнем в Black Rock City, ми вирішили направити загальну творчу енергію в неминуче майбутнє і заримувати тему першого українського Precompression з прийдешнім Burning Man. Тому Kyiv Precompression буде на тему «AI думкою

«За течією» – це назва нового масштабного проекту відомої художниці Анни Миронової, який пройде з 18 квітня по 10 травня в ArtUkraine Gallery. Експозиція включатиме серію абстрактних полотен, рисунків та аудіовізуальну інсталяцію понад 250 кв. м., над створенням якої разом із художницею працювали команда SYNXRON: композитор Сергій Сінецький, медіа-художники – Юрій Мірон, Тая Кабаєва  та Vj Reign (маппінг). Куратор проекту – Дарина Мо Мот. Проект «За течією» - це пошук внутрішнього зв'язку між явищами природи, формами і різними

Встигни побачити: Безкоштовне 3d шоу в центрі  Києва З  початку березня в  муніципальній галереї  «Лавра»  проходить  мультимедійний  проект  «Life must go on», який  об’єднав  в собі живопис, цифрове мистецтво, поезію та музику. Учасниками проекту стали переможці минулорічного фестивалю світла та медіа-мистецтва в Києві -  digital група  «Skilz», а також львівська художниця Лілія Студницька. Відвідувачі  мають змогу побачити справжнє мультимедійне шоу, створене на основі поезії Ліни Костенко

Проекти Оксани Чепелик на виставці "Flashback. Українське медіа-мистецтво 90-х"  в Мистецькому Арсеналі 1.03-6.05.2018. Оксана Чепелик в рамках виставки "Flashback. Українське медіа-мистецтво 90-х"  представила 2 проекти: “Очевидна невідворотність” (1997-1998) і “Хор” (1998). Коротка версія  відео “Очевидна невідворотність”  була відзначена Grand-prix 1998 на Фестивалі відео "Dreamcatcher". Проект “Очевидна невідворотність”, із циклу фотографій, 100х75 см, 1998. – IMG_8881a.jpg На виставці проект "Очевидна невідворотність"

«Перманентна Революція» – в Музеї Людвіга в Будапешті представлять сучасне українське мистецтво. 5 квітня у Музеї сучасного мистецтва в Будапешті, Музеї Людвіга відкриється проект «Перманентна Революція». Вперше українське сучасне мистецтво буде представленe в європейському музейному просторі. Експозиція працюватиме з 6 квітня по 24 червня, 2018. Організатор проекту – Музей Людвіга в Будапешті. Співорганізатором події виступить ZenkoFoundation. Виставка організована у співпраці з Budapesti Tavaszi Fesztival. Проект за підтримки: Peter und

Voloshyn Gallery вперше у бере участь у міжнародному ярмарку сучасного мистецтва VOLTA New York 2018               7 березня – 11 березня 2018 року Нью-Йорк, США (Pier 90, 12th Avenue at West 50th Street, New York, NY, 10019), Виставковий стенд No D07 МИХАЙЛО ДЕЯК Voloshyn Gallery приймає участь у ярмарку сучасного мистецтва VOLTA New York 2018, який проходитиме у рамках тижня мистецтв Armory Week, і представить соло-проект Михайла Деяка, а також відео-арт Володимира Когута у програмі Video Wall. VOLTA – ярмарок, що був заснований у Базелі (Швейцарія) у 2005 році, а у 2008 році дебютував у

Dymchuk Gallery представляє проект переможців OPEN CALL 2018 – колективу Fantastic Little Splash. У 1708 році Джонатан Свіфт став автором однієї з перших задокументованих містифікацій у масових медіа: на сторінках альманаху під псевдонімом Ісаака Біккерстаффа він спрогнозував смерть астролога Джона Партріджа, у такий спосіб пародіюючи метод самого ж астролога, який часто та здебільшого помилково прогнозував смерті публічних осіб. Але Свіфт пішов далі, і в прогнозовану ним дату смерті Партріджа, опублікував некролог, який розповсюдили видавці. Від наслідків

Символы ольвийского пространства Владимира Бахтова   23 февраля в 17.00 галерея «Триптих АРТ» приглашает на  премьерный показ фильма «Символы ольвийского пространства Владимира Бахтова». Режиссер ‑ Виктор Завизион.   Художник – пространство – время… Цикл замыкается в символической точке взаимосоприкосновения ‑ Ольвии, которая вбирает в себя прошлое, настоящее и будущее, проводя непосвященного неофита по извилистым лабиринтам истории. У каждого пространства свои проводники, «сталкеры», усилиями

ВИСТАВКА ПАВЛА КЕРЕСТЕЯ У ГАЛЕРЕЇ ILKO 8 лютого 2018 року в приміщенні арт-центру ILKO Gallery відкрилася персональна виставка закарпатського художника, який живе і працює у Великобританії та Німеччині, Павла Керестея. Як зазначено в анотації до виставки, Павло Керестей, який народився в Ужгороді, вийшов з Паризької комуни, яскравого, підпільного пострадянського арт-простору в Києві та представляв українську нову хвилю наприкінці 1990-х років як плідний художник, займався живописним виробництвом. Він виготовив символістські поп-світи і